FOGLIE AL VENTO È UNO SPLENDIDO "FALLIMENTO"

RECENSIONE:

Il maestro finlandese della black comedy Aki Kaurismäki torna al cinema con Foglie al vento, splendida “continuazione” ideale della trilogia composta da Ombre nel paradiso, Ariel e La fiammiferaia. Il mondo e i codici sono quelli inconfondibili che tutti abbiamo imparato a conoscere e amare, ma lo spirito alla base non è più cinico, ma inevitabile, mosso da un'urgenza tutta contingente.

Nella mente e secondo il sentire di molti, le commedie sentimentali, le storie d’amore, soprattutto se semplici, lineari, formulaiche nelle situazioni, sono diventate sempre più sinonimo di racconti e film al limite deliziosi ed amabili, suggerendo dunque implicitamente che il grande cinema o, se preferite, l’arte stia da tutt’altra parte. Un giudizio - la cui principale ed indubbia causa è senz’altro la sovrapproduzione hollywoodiana in materia che ha dominato per intero gli anni ‘90 - che non ci pentiamo di definire quanto più erroneo ed irragionevole. E che dimostra la cecità di chi lo proferisce anche solo nei confronti della grande e lunga tradizione classica, la quale, del melodramma e della commedia amorosa, ha fatto una cifra, un vanto, oltre che esempio eccellente di cinema. Sembra assurdo doverlo puntualizzare, ma quello della commedia è tutt’oggi uno dei campi su cui meglio si riesce a misurare la capacità e la personalità di un autore e cineasta. Di più, fare rom-com dicendo qualcosa di vero, evitando la trappola del ready-made, dello stucchevole, del ridondante, senza cadere negli stereotipi, è uno dei compiti più ardui a cui ci si possa votare.

A ricordarcelo, da decenni, sono il maestro finlandese Aki Kaurismäki e la sua filmografia, nata proprio nel solco di una commedia tanto iperrealista da diventare surreale, più specificatamente di commedie sentimentali, e al contempo da un’esigenza di personale denuncia dello smarrimento, della perdita d’identità della sua terra, svendutasi, plagiata e rimodellata dal mito capitalista occidentale, dall’immaginario statunitense-hollywoodiano. Quello stesso Kaurismäki che oggi, a quasi 40 anni di distanza dal meraviglioso Ombre nel paradiso, torna in sala con Foglie al vento. Che è l’essenza dell’essenza, il distillato del distillato di quel film, e che ironicamente potremmo quasi spingerci a chiamare remake, non fosse la “continuazione” ideale (per stessa ammissione del regista) della trilogia composta proprio da Ombre nel paradiso, da Ariel (1988) e da La fiammiferaia (1990).

Il mondo e i codici sono quelli inconfondibili del cinema kaurismäkiano; quelli che abbiamo imparato a conoscere e ad amare, che parevano averci abbandonato (dalla porta) nel recente Miracolo a Le Havre, solo per rifar capolino (dalla finestra) nell’ultimo L’altro volto della speranza. Quelli che, questa volta, affollano invisibili, ma comunque palpabili una Helsinki perlopiù notturna, opaca, illuminata dai neon di bar, pub ed internet cafè o dai pochi watt concessi a lampade ed elettrodomestici. Una città spoglia, lacera come i poster alle pareti dei suoi locali, immobile al pari di coloro che la abitano e dei loro destini, come raccontati e commentati umoristicamente dalla canzone del duo post-rock Maustetytöt. E ancora, una città che si offre, specie nei suoi interni, come ennesimo palcoscenico di un teatro dell’assurdo con cui Kaurismäki intende di nuovo “prendere la temperatura”.